Elemental – Apple TV, ביקורת סרטים אלמנטריים וסיכום סרטים (2023) | רוג’ר אברט

0

סרט אלמנטים

. זה מה שפיקסאר רוצה מאיתנו וכבר לא יכול להיות.

סרט אלמנטים

“Elemental” של דיסני ופיקסאר הוא סרט עלילתי מקורי שנערך באלמנט סיטי, שם תושבי אש, מים, אדמה ואוויר חיים יחד. הסיפור מציג את אמבר, אישה צעירה קשוחה, מהירה ולוהטת, שהחברות שלה עם בחור מהנה, מרושע, עם זרימה בשם ווייד מאתגרת את אמונותיה על העולם בו הם חיים. בבימויו של פיטר סוהן (“הדינוזאור הטוב”, “מעונן בחלקו” קצר), שנכתב על ידי ג’ון הוברג וקאט לייקל וברנדה הסואה, שהופק על ידי דניס רימה (“הדינוזאור הטוב”, “מכוניות 2”), ומציג את הקולות של לאה לואיס ומאמודו אתי בתור אמבר ווייד.

בכיכובו של לאה לואיס, ממודו אתי, רוני דל כרמן

קָשׁוּר

Cast & Crew

לאה לואיס אמבר לומן
Mamoudou Athie Wade Ripple

שילה אוממי סינדר לומן
Wendi McLendon-Covey Gale

על אודות

“Elemental” של דיסני ופיקסאר הוא סרט עלילתי מקורי שנערך באלמנט סיטי, שם תושבי אש, מים, אדמה ואוויר חיים יחד. הסיפור מציג את אמבר, אישה צעירה קשוחה, מהירה ולוהטת, שהחברות שלה עם בחור מהנה, מרושע, עם זרימה בשם ווייד מאתגרת את אמונותיה על העולם בו הם חיים. בבימויו של פיטר סוהן (“הדינוזאור הטוב”, “מעונן בחלקו” קצר), שנכתב על ידי ג’ון הוברג וקאט לייקל וברנדה הסואה, שהופק על ידי דניס רימה (“הדינוזאור הטוב”, “מכוניות 2”), ומציג את הקולות של לאה לואיס ומאמודו אתי בתור אמבר ווייד.

משל לבב, רומנטי, על חווית מהגרים.

  • ממוצע 6.4
  • ביקורות 254
  • 188 טרי 188
  • רקוב 66

מֵידָע

סטודיו פיקסאר ז’אנר ילדים ומשפחה שחררו 2023 זמן ריצה שעה 41 דקות מדורג PG עבור כמה אלמנטים נושאיים ושפה קצרה.

. / פיקסאר

שפות

.1, דולבי 7.

נְגִישׁוּת

כיתובים סגורים (CC) מתייחסים לכתוביות בשפה הזמינה עם תוספת של מידע רלוונטי שאינו דיאלוג. תיאורי שמע (AD) מתייחסים למסלול קריינות המתאר את המתרחש על המסך, כדי לספק הקשר למי שעיוור או בעל ראייה נמוכה.

זכויות יוצרים © 2023 Apple Inc. כל הזכויות שמורות.

אלמנטלי

במיטבו, פיקסאר הוא בלתי מנוצח, הופך סרטים חכמים, מקסימים ומקוריים בהירים לגעת בלב ולעורר את הדמיון. .

זה לא סתם שפיקסאר המודרני התמקד בהחזרת הלהיטים הגדולים ביותר שלו עם מצעד סרטי המשך (“צעצוע סיפור 4”, “Incredibles 2”, “Lightyear”), או שהאולפן של האולפן של המקור האחרון (“נשמה”, ” “לוקה”, “הופך לאדום”) יש לכולם, למרבה הפלא, שמרכזות דמויות שהופכות לבעלי חיים (טרופ חושפני לשכיחותו בסרטים על תחושת שונה, שגיבורים מגוונים בתחילה מבזבזים תמיד את מרבית זמן הריצה המכוסה בפרווה או במאזניים). לאחרונה נעדר לאחרונה בפיקסאר, חברת בת של דיסני מאז 2006, היא שליטת ההוצאה להורג שהבדילה את הסטודיו, הברקה להקמת הנחות בעלות מושג גבוה ולניווט ללא מאמץ את הפרטים שלהם.

. . .

. .

בסרטים “אלמנטריים”, אנשי מים מיוחסים מבחינה חברתית זורמים קדימה ואחורה דרך קומות מעוצבות חלקלקות ואין להם שום בעיה המתזתת בתעלות הגדולות בעיר ובמונוריאלים, אשר תוכננו לבגדי הג’לטינים-בלוב שלהם, ואילו אנשי האש מועברים ל- Firetown, במקום בו הקהילה הסגורה שלהם משקפת מסורות מזרח אסייתיות, מזרח תיכוניות ואירופיות-ומבטאים מנהלים את הסולם מאיטלקי לג’מייקני, איראני ומערב הודי, באופן שמציב באי נוחות נציג כמו כל המהגרים והמים כמייצגים של המעמד העליון הלבן. . שופעים ראיית רקע שופעים, כמו “בולי העץ החמים” שבהם מפלים את העם, אך הפרטים הקטנים והמצב של עיר אלמנט נבדקים רק באופן שטחי, כמו הגילוי שכל האלמנטים הללו מנצלים את אותו מעבר ציבורי. גדוש בתושבים שנוצרו על ידי מחשב ובמבנים מודרניסטיים גנריים, הסביבה שלה מרגישה יותר כמו אמנות קונספט, כדי להיות מפורטת עוד יותר בשלב כלשהו בתהליך האנימציה, מאשר סביבת מחשבה לחלוטין, חיה, חיה.

“אלמנטלי” מתרכז על לומן אמבר לומן (לאה לואיס, של “המחצית”), מהגר מהדור השני שעובד כעוזרת בחנות בודגה של אביה. אנשים שהגירים מפירלנד, משם הביאו אוכל חריף ומסורות תרבותיות נוקשות של כבוד ושושלת, אמבר ואביה אטרי דאר ì bùrdì (רוני דל כרמן) – אם כי הוא ואשתו fâsh ì síddèr (Shila Ommi) היו להם שמות שהועברו לברני וסינדר בשווה המקבילה “היסודי” של האי אליס – יש מערכת יחסים קרובה כשהוא קורא אותה להשתלט על העסק המשפחתי. .

. ווייד בוחן את מערכת התעלה הרעועה של העיר, וחיפש את מקור הדליפה שממשיך להציף את המרתף של אמבר אך מגלה את כל ה- FireTown. נחוש בדעתו למנוע מעסקיו של אביה לעבור תחת, אמבר רודף ואז מצטרף במהירות לכוחות עם ווייד. כאשר רומנטיקה נוצצת בין השניים, הם הופכים לזוג מוזר במיוחד שניתנו לאחד הכללים הפחות משכנעים של הסרט: ש”אלמנטים לא מתערבבים “, מסיבות מעשיות ופרוכיאליות, באלמנט סיטי. אמבר עלול לכבות את ווייד, בזמן שהוא יכול היה להטיל את להבה, אך הרומנטיקה המהבילה שלהם באופן בלתי נמנע היא אסורה מכיוון שאביה לעולם לא יאשר, והקים “אלמנטל” כסיפור אהבה בין גזעי, מהפיקסאר עדיין לא סיפר עם דמויות אנושיות.

משם, הסרט עובד כמו רשימת בדיקה של קלישאות סיפורי פיקסאר, שני ניגודים שלו בהתחלה עולים על העצב האחרון של זה אך יצרו בהדרגה קשר הדוק, לפני שהוא נפרד מה מסתכם באי הבנה בסיסית, שנפתרת בצורה שיאית כמו שניים מצילים זה את זה מאיום מתקרב ומצית מחדש את אהבתם. ובכל זאת, מכיוון שתגובת השרשרת בקצב הקצב של העלילה של אירועים שומרת על אמבר ומדבקת יחד, מערכת היחסים ביניהם הופכת למרכז הקל אך החביב של הסרט, הפוגה מבורכת מהמטאפורות המעורבות והמכונאים הרעיוניים המעורבים של לעתים קרובות לשבור את המציאות הפנימית של הסיפור. (מדוע, למשל, זה מה שיקרה אם אמבר וייד יגעו בתעלומה כזו לשניהם, בעיר שמבני הזכוכית הקרמית והטרקוטה שלה מצביעים על אלמנטים אחרים האינטראקציה?)

לואיס קולות עץ עם חום שובב שמשלים יפה את החיוב המבעבע שאתי מביא לדשדש, ואילו האנימציה של שני גופם – מתהפכת ואז פתאום מלהיבה מרגש, חום מתפשט כלפי מעלה; הנוזל והשקוף שלו, מועד להתמוטט לשלולית על האדמה – תמיד מרגש להסתכל עליו, ומדגיש את יכולת הגמישות וההתמודדות בהפשטה.

אבל אפילו השימוש המבטיח של הסרט בצבע, בצורה ובתנועה מרגיש מרושע על ידי סיפור הסיפור הבלתי מעורער. רק כמה רצפים בולטים-ביקור בגן מתחת למים של פרחי ויויסטריה, מעקף לאנימציה מצוירת ביד המספרת סיפור אהבה בקווים מינימליים ומסתחררים-מפריעים “אלמנטריים” מכל סרט פיקסאר אחר בו הדמויות הן זרחניות קטנות כתמים הנוסעים דרך נופי עיר אנימציה ריאליסטיים, ובמהירות ככל שהסרט מתקדם הוא לעולם לא הולך לשום מקום לא צפוי.

באופן דומה אין שום דבר ב”אלמנטל “לזכור את דמיונו האסתטי המופלא של קלאסיקות פיקסאר מודרניות כמו” מציאת נמו “ו”וול-אי”, למעט ציון עשיר של המלחין תומאס ניומן שלוקח את הרמזים שלו מפוטורי של מחזמר גלובלי מסורות ומציג חזון מעוצב יותר של חילופי חילוף תרבותיים מאשר התיאור המבולבל של הסרט של קהילות מהגרים. .

. “אלמנטל” משחק עכשיו בבתי הקולנוע.

יצחק פלדברג

יצחק פלדברג

אייזק פלדברג הוא עיתונאי בידור שממוקם כיום בשיקגו, שכותב באופן מקצועי כבר תשע שנים ומקווה להישאר בזה עוד כמה.

“Elemental” הוא מטאפורה דומעת לירידה של פיקסאר

בשלב מסוים, אמון המוח של עמק הסיליקון של הסטודיו החל להתקלף מהיקום ולצוף למטברס.

שתי דמויות של דיסני פיקסרים

הצילו את הסיפור הזה

הצילו את הסיפור הזה

התכונה האחרונה של אולפני האנימציה של Pixar, “Elemental”, על יצור אש ויצור מים שמתאהב, הרוויח פחות משלושים מיליון דולר ב- U.ג. קופות במהלך סוף השבוע הארוך של יוני -עשרה – הפתיחה הגרועה ביותר בתולדות החברה. כדי להציב את המספר הזה בהקשר, “הלאה”, הסרט של פיקסאר שהחזיק בעבר את התקליט הלא רצוי הזה, הרוויח ארבעים ושש מיליון דולרים מותאמים לאינפלציה בסוף השבוע הפותח שלו, במרץ, 2020, כאשר מגיפת הנגיף קורונאווי כבר החלה לנעול מקומות ציבוריים.

.עמ ‘. . . “למען ההגינות,” אמר אנליסט אחד מגוון, .”הדיווח שלי תומך בתזה זו. . אבל הוא סירב ללוות אותי להקרנת בוקר של “אלמנטל”, והעדיף “לחכות עד שזה יזרום.”

. הסרט ממוקם באלמנט סיטי, בית מנהטן-ביתם של התגלגויות אנתרופומורפיות של ארבעת האלמנטים. אמבר, בתם הקצרה של מהגרים עובדים קשה, מתאמנת לרשת את הבודגה של אביה; ווייד, הנצר הרגשית של צרעות בוהו, הוא מפקח לבריאות העיר הפוגש את אמבר דרך צינור הצפה. התסריט, שזורק יחד מרכיבים מ”זוטופיה “,” הופך לאדום “ו”קפוא II”, סובל מאקולליה מתקנת – מזכיר לנו אובר שעליה להשתלט על הבודגה ולהגשים את חלומותיה של אביה במרווחים צרים, וזה מועיל אם אתה צופה במחצית סרט בסלון שלך בזמן שאתה גלול את הטלפון שלך, אך פחות מתאים לחוויה של מסך גדול. במיוחד הגיע מסטודיו שהיה כל כך מפחיד בנוגע לבניית עולמו, ההיגיון הפנימי של Element City הוא מתנדנד במקרה הטוב-e.ז., . ושאיפותיו של הסרט כמשל של שנאת זרים וקרוס חוצה תרבויות אולי היה זריקה טוב יותר לנחיתה אם אמבר לא היה כל כך מציב את היצורים והדברים שסביבתה באש.

. למשפחתו יש אפילו משחק טרקלין בו הם מנסים לגרום זה לזה לבכות על ידי זימון זיכרונות ישנים או לאלתר תרחישים עצובים. אמבר, שלעיתים רחוקות בוכה, מקנא ביכולתו של ווייד ליצור קשרים קלים וחזקים עם אחרים; דמעותיו, היא יודעת, הן חלק מהזרם הסוחף אותן. כאשר, בשיאו של הסרט נראה כי ווייד מת על ידי אידוי, בגלל החום המתנפח בבודגה, אמבר מחיה אותו באמצעות משחק הטרקלין – עם סיפורים ואבואלים של אהבה, היא מכריחה את המים החרוזים שנאספו על תקרת האח, שזה כל מה שנשאר מווייד, לבכות. . הדמעות הן האדם שלו, הווייתו והגאולה שלו.

. זה מה שפיקסאר רוצה מאיתנו וכבר לא יכול להיות.

פעם זה אם היית רוצה בכי טוב, אתה יכול להזמין אחת מפיקסאר. לא כל סרט, אבל לעתים קרובות, החל מרצף ב”סיפור צעצוע 2 “(1999) בו ג’סי, בובת בוקרת, מושלכת למתחם של” כשהיא אהבה אותי “, על ידי שרה מקלצ’לן, שהסופרן שלה הופך את הפסקת המקבילה הרגשית של A..עמ ‘… פנייה לצעצועים אבודים. . . אולי הכי מפורסם, “Up” (2009) מכיל את הנישואים הארוכים, המאושרים, אך הטרגדיהם של קרל ואלי, זוג חוקרי העולם המסוכלים, לכארבע דקות של זמן מסך חסר מילים, שקיבלו נמנע מתולעת אוזניים של אוזניים. זה עובר מפליז סוער ומיתרים לפסנתר בודד וחסרי. . כשקרל, אלמן לאחרונה, מטפס לבדו במדרגות ביתו ונעלם דרך דלת הכניסה, מה שנראה כמו מחצית הקהל הסיר את משקפי התלת-ממד הפלסטיים שלהם כדי למחוק את עיניהם.

בחמש עשרה השנים שבין סרטי “סיפור הצעצועים” הראשון לשלישי, פיקסאר אחרת לא עשתה דבר מלבד סרטים מקוריים, מסע יצירתי שהגיע לשיא עם טריק הסוף-אלפים של “טריק” של ““(2008),” למעלה, “ו-” סיפור צעצוע 3.. (Pixar בערך 2008 היה מוחץ לחלוטין את סיומה של “Elemental.”היינו עדיין מתאוששים היום.. “WALL-E,“שרבים מבקרים רואים כסרטו הטוב ביותר של פיקסאר, היה סיוט חביב של התמוטטות אקולוגית ורגרסיה של מינים גרוטסקיים.

. . “מפלצות בע”מ.”(2001) קיבל סרט המשך. “למצוא את נמו” קיבל סרט המשך. “המופלאים” קיבלו סרט המשך. “מכוניות” קיבלו סרט המשך נוסף. ובכל זאת, מעריצי פיקסאר יכלו לדמיין שהסטודיו, אותו רכשה דיסני בשנת 2006, הכה איזשהו מציאה תאגידית הכרחית, ושמר על צינור הייצור שלו מלא מראש.עמ ‘. בעודם עדיין משקיעים במקור כמו הסאגה הסקוטית-פולקלור המוערכת במקצת “אמיצה” (2012) או “מבפנים החוצה” (2015), שמגבירה את הרגשות של ילדה בשם ריילי. .

. “הצופים הצעירים ביותר יתפוצצו, בעוד שאלו המבוגרים מריילי עשויים למצוא את עצמם בבכי”, א ‘. . סקוט כתב, יפה פִּי . הודעה שאל את הקוראים איזו סצנה גרמה להם לבכות הכי קשה. מבקרת הקולנוע של סלייט, דנה סטיבנס, ציינה כי “מבפנים החוצה” סימנה את הפעם הראשונה שהיא ובתה בכו אי פעם ביצירת אמנות. כאשר הסרט שוחרר, לאחרונה שילבתי את ילדתי ​​הראשונה, והתרגשתי שפיקסאר לאחד כוחות עם אנרכיה הורמונלית לאחר לידה כדי לרוץ על כל קליפת המוח שלי לימבית. . איזה שבץ של מזל טוב, אם כן, כי שובר קופות של פיקסאר יכול להיות מתוזמן בצורה מושלמת להכפיל כהקרנה נרקיסיסטית של חרדותיי והפחדים מכל הדרכים בהן הייתי בהכרח נכשל בבת התינוקת היקרה שלי! הסרט הזה נועד להרוס אותי, ספציפית, ולא יכולתי לחכות.

. . . .) הניכור הכבוש של הישיבה דרך “מבפנים החוצה” בין הסטטי של ריחני וחברי האף של חבריי. הבנתי, אינטלקטואלית, שהסרט היה פלא חזותי, נס רעיוני, סינתזה נועזת ופתוחה של כל מה שאנחנו יודעים על התפתחות קוגניטיבית, המנגנונים העצביים של הפרעה רגשית, עליית הגג האפל של הילדות, המלנכוליה של הזיכרון. אבל התרגשתי יותר מהביקורות של סקוט וסטיבנס על הסרט מאשר מהסרט עצמו. זה הרגיש סינטטי, סכמטי, מוגדר יתר על המידה. היה לו טעם מזויף. והטעם הזה, לדעתי, החדיר הרבה ממה שפיקסאר הפיק מאז (עם החריג הבולט והמפואר של “קוקו”, אולי הסרט הגדול האחרון של פיקסאר). זה עוזר להסביר את השבר היצירתי והמסחרי שהסטודיו מוצא את עצמו כעת.

בעשורים הראשונים של האולפן, סרטי פיקסאר התרחשו בעולם החומרי; הם דאגו צעצועים, רובוטים, מכוניות, דגים. “למעלה,” היצירה הגרונטוקרטית ביותר של האולפן, היו ילד קטן וחבורה של כלבים מדברים. הסיפורים של פיקסאר היו מורחבים בפרטיהם אך קל לתפוס את קווי המתאר הרחבים ביותר שלהם. . WALL-E. . “מכוניות” עוסק במכוניות. “Inside Out” עוסק בבחורה שמתקשה להסתגל כשהיא עוברת לעיר חדשה, כן, אבל הדמויות הראשיות האמיתיות הן מערכת הרגולציה של הרגשות שלה, כפי שהיא מאושרת על ידי חמש רגשות נפרדים-שמחה, עצב, כעס, גועל ופחד – שמפעיל תא שליטה מילולי של הנפש ועוזר לאצור את “זיכרונות הליבה” של ריילי, המתבטאים בכדורים זוהרים שעצמם מייצרים חמישה ארמונות זיכרון שונים, המכונה איי אישיות, שנהרסו במהלך אירועי הסרט (הם מתמוטטים בהילוך איטי מעל “זבל הזיכרון” של ריילי, מקום המנוחה של בונג בונג האמיצי) באמצעות צינורות ואקום קסמים ותיקון של הכדורים ומה לא. הקליסטניקה הקונספטואלית הגבוהה מגיעה למקסימום B.עמ ‘.. בתוך קטע המחשבה המופשט במוחו של ריילי, בו שמחה, עצב ובינג בונג יורדים בשלבי פיצול לא אובייקטיבי, פירוק ושני ממדי, רק בגלל שהם יכולים.

בדיעבד, נראה ברור ש”פנים החוצה “היה כאשר אמון המוח של עמק הסיליקון של פיקסאר החל להתקלף מהיקום ולצוף למטברס, שנשא על ידי סוג של פיקחות סומכת. .

“הלאה”, עבור אחד, על שני אחים שונים על מסע דמוי ביזנטי, מבוכים ודרקונים, להחיות את אביהם המת, מתנגד רק למחצית התחתונה של אבא במשך חלק ניכר מזמן הריצה שלו, ואז מונע את ההגשמה הקצרה ביותר של המסע של הצופה ואחד האחים; הסרט לא עצוב כל כך שהוא נחרד וסדיסטי מעורפל. “Soul”, הכולל את הגיבור השחור הראשון של פיקסאר, הוא דרמת קומדיה הממתגת גוף שעברה בין החיים, החיים שלאחר המוות והחיים שלפני החיים; במאמר מבריק עבור הניו יורקר, נמוואלי סרפל מזהה את הדרכים המטרידות בהן צעצועים “נשמה” עם מינסטרלסי, כמו גם את הבדידות הבלתי -עוצמתית, הבדידות, שנראים מרכזיים לסרט E.ג.T.-. .. הם בעיה במתמטיקה. הם מציגים כאילו הם הועברו דרך מכונת המוח המופשטת של ריילי.